„Ако дълго се взираш в бездната, бездната също ще се взре в теб.“
Така пише Фридрих Ницше в книгата си „Отвъд доброто и злото“ (1886). За философа това е предупреждение – колкото по-дълго човек се изправя срещу неизвестното и мрака, толкова по-голяма е опасността сам да стане част от тях.
За Даниел Роузбъри обаче бездната има съвсем различно значение. Не като символ на тъмнината, а като пространство на безкрайните възможности. Именно тази идея стои в основата на новата Haute Couture колекция на Schiaparelli за сезон есен/зима 2026–2027, представена по време на Седмицата на висшата мода в Париж.
„Едва когато се оставих на празнотата, започнах истински да се наслаждавам на създаването на тази колекция“, споделя дизайнерът. Според него формулите и предварително зададените правила са противоположност на творческата магия. Истинското вдъхновение идва едва когато човек се осмели да прекрачи в неизвестното.

Именно там, в тази „бездна“ на въображението, Даниел Роузбъри открива безкрайната свобода, която превръща модата в изкуство.
Този умишлен скок в бездната води до неочаквани резултати: вместо традиционно „благородни“ материали, колекцията „Бездната“ на Скиапарели включва техники за висша мода, комбинирани със синтетични материали като латекс, силикон и повърхности от излята боя, изпечена на листове и след това изваяна в силуети. Резултатът наистина е серия от експерименти, безпрецедентни във висшата мода.
„Искахме да преосмислим самите основи на haute couture“, разказва той. Така част от моделите са създадени чрез изливане на силикон в специално изработени форми – техника, която ателиетата на Schiaparelli никога досега не са използвали.

Един от най-впечатляващите силуети започва живота си като глинена скулптура. След това е отлят в силикон и превърнат в корсет, вдъхновен от митичния Прометей и човешката анатомия. Роузбъри го описва като своеобразна „добавена реалност“ - нещо между човешкото тяло и неговата фантастична, почти свръхестествена версия.
Работата със силикон поставя предизвикателства и пред ателиетата. За разлика от текстила, материалът не може просто да бъде опънат върху конструкцията на корсета. Вместо това майсторите разработват нова техника, чрез която силиконът се свързва ръчно с вътрешната структура на дрехата.
Колекцията представя няколко различни интерпретации на тази идея - снежнобял модел, напомнящ гипсовите скулптури на Константин Брънкуш, син вариант, нанесен върху телесна основа, както и почти фотореалистична версия, която създава илюзията за истинска кожа.Но зад техническите експерименти стои много по-дълбока философия. „Мантрата на този сезон беше, че всички сме същества от светлина, които преживяват човешкия живот“, казва Роузбъри. Именно тази мисъл определя цялата колекция – стремежът не просто да се облече женското тяло, а да бъде осветена неговата вътрешна същност, сякаш светлината идва отвътре навън.

Внимание привлече и черно яке с движещи се латексови пипала, които се издигаха от раменете, създавайки ефект, който беше едновременно естествен и сюрреалистичен.
Сюрреалистичният елемент е ясно налице, дори и да е преосмислен според нова визия. „Сюрреализмът на Елза Скиапарели никога не е бил бягство от реалността, а по-скоро начин да се разкрият неизразими и необясними реалности“, пише Роузбери. „Тя разбираше, че най-трайните творения се раждат не от сигурност, а от противоречие, интуиция, неочаквано и смелост да се довериш на това, което все още не може да бъде разбрано.“
Тази визия се очертава ясно и в цветовата палитра: колекцията се фокусира върху цветове, вдъхновени от морската флора и фауна, повтаряща се тема в естетиката на модната къща. Сред избраните нюанси са лазурно, розово като омар, бледозелено, лъскаво черно и вездесъщото злато, което особено характеризира обемните аксесоари.

При Schiaparelli „уау“ ефектът никога не е случаен - той е част от ДНК–то на модната къща. Освен впечатляващите силиконови корсети, колекцията предлага още редица зрелищни моменти: рокля, изградена от черни кринолинови конструкции, ефирно бюстие в млечно розово, увенчано с декоративни крила, и силуети, които изглеждат като създадени на границата между реалността и фантазията.

Аксесоарите също носят характерния почерк на Schiaparelli - обувки и чанти, богато украсени с бижутерийни детайли, прозрачни елементи, които контрастират на архитектурните линии, романтична дантела, съчетана със смели панталони и строго скроени сака. Именно в тези привидно противоположни елементи Даниел Роузбъри открива същността на Schiaparelli - място, където поезията и сюрреализмът, деликатността и силата съществуват в съвършена хармония.

И ако някой се е съмнявал, че тази колекция ще остане само на модния подиум, Зендая бързо разсея всички съмнения. Буквално часове след ревюто актрисата се появи с финалната визия от колекцията Haute Couture есен/зима 2026/27 на Schiaparelli на бляскавата световна премиера на филма „Одисея“, състояла се вечерта на 6 юли в лондонското кино Odeon Luxe Leicester Square, доказвайки колко естествено творенията на Даниел Роузбъри преминават от ателието към червения килим.