От Хенри Фонда и Катрин Хепбърн в „Край златното езеро“ до Бет Мидлър в „Розата“, Марк Райдел притежаваше рядката дарба да извлича от актьорите си роли, които определяха кариерите им. Номинираният за „Оскар“ режисьор почина на 97-годишна възраст, оставяйки след себе си забележително наследство в Холивуд.

Getty

Бет Мидлър го наричаше „заклинателят на актьори“. Три думи, които може би обясняват Марк Райдел по-добре от всеки дълъг списък с филми.

Райдел, режисьорът зад класики като „Край златното езеро“, „Розата“ и „За момчетата“, си отиде от този свят на 97 години. Но поглед назад към кариерата му разкрива нещо поразително. Хенри Фонда печели „Оскар“. Катрин Хепбърн печели „Оскар“. Джейн Фонда получава номинация. Бет Мидлър получава две.

И отново и отново, на режисьорския стол е седял именно Райдел. „Той ме научи на толкова много“, написа Мидлър в почит към него след новината за смъртта му, спомняйки си за човека, който режисира първия ѝ филм, „Розата“, и по-късно я събира отново с него за „За момчетата“. „Две номинации за „Оскар“ – и двете благодарение на него“, пише тя. „Той беше заклинателят на актьори; само няколко думи бяха достатъчни, за да разбереш какво се изисква.“

ЗВЕЗДИ

Автор Антония Михайлова

Брад Пит и шестте му деца: Всичко за семейния разрив и думите, които той не искаше да чуе

Автор Антония Михайлова

Защо „заклинателят на актьори“ е точното определение

Филмите на Райдел не разчитаха непременно на зрелище. Те бяха изградени около хората. В „Розата“ Мидлър прави своя екранен дебют като саморазрушителна рок певица и печели номинация за „Оскар“ за най-добра актриса. Райдел също така режисира Марша Мейсън до номинация в „Свобода за Пепеляшка“, Сиси Спейсик в „Реката“ и Рупърт Крос до номинация за поддържащ актьор за „Крадците“.

Но определящото му постижение идва през 1981 г. с „Край златното езеро“. Адаптиран по пиесата на Ърнест Томпсън, филмът е дълбоко лична история за остаряването, брака и разкъсаните семейни връзки. Той се превръща в най-големия екранен успех на Райдел. Лентата е номинирана за най-добър филм, а самият Райдел получава единствената си номинация за „Оскар“ за най-добър режисьор.

И отново, това, което се случва с актьорите му, е най-забележителното. Хенри Фонда печели „Оскар“ за най-добър актьор в последната си главна роля. Катрин Хепбърн печели за най-добра актриса – рекордната ѝ четвърта статуетка. Джейн Фонда, която се появява заедно с баща си в единствения им общ филм, е номинирана за най-добра поддържаща актриса. Томпсън печели „Оскар“ за адаптиран сценарий. Райдел не печели. Актьорите му обаче го правят.

Getty

Преди да режисира, той самият е бил актьор

Може би това обяснява част от неговия специален подход. Роден като Мортимър Райдел в Ню Йорк, той учи в музикалното училище „Джулиард“ и се обучава за актьор в Neighborhood Playhouse и Actors Studio. Появява се на Бродуей и допълва доходите си, свирейки джаз на пиано. Следва телевизията. В продължение на шест години Райдел участва в сапунената опера „Докато свят светува“, преди да работи в други телевизионни предавания и в крайна сметка да премине зад камерата. След като режисира за телевизията, той прави скок към киното в края на 60-те години с адаптация на „Лисицата“ на Д. Х. Лорънс. Кариера, прекарана в това да бъде режисиран, се превръща в кариера, в която той режисира другите.

И изглежда, че Райдел е разбирал нещо за актьорите, което не може лесно да бъде научено. Почитта на Бет Мидлър го улавя прекрасно. Той не е имал нужда от дълги речи. Понякога, казва тя, „само няколко думи“ са били достатъчни. За един режисьор, чиято най-голяма дарба може би е била да знае какво точно да каже на един актьор, това звучи като най-подходящата финална оценка.